فیلمبرداری ، صرف نظر از کیفیت آن ، از احساسات و غرایز انسانی بهره برداری می کند. از همه چیز استفاده می شود ، اما هر چه تحریک عاطفی ناشی از فیلم قویتر باشد ، برداشت آن نیز بیشتر می شود. و با ترساندن او بر بیننده تأثیر می گذارد. فقط نوابغ قادر به لذت زیبایی بیننده هستند و کارگردانی که دیروز با آیفون فیلم می گرفت می تواند یک اتوبوس را نیز با مردم به ورطه پرتاب کند.
ترس از مرگ ، بدون استثنا در همه مردم ذاتی است ، بنابراین جای تعجب نیست که فیلمسازان به سادگی در مقیاس صنعتی از آن سو استفاده کنند. سعی کنید حداقل چند فیلم مدرن را به یاد بیاورید که قهرمانان ، هرچند اپیزودیک ، نمی میرند یا حداقل با تهدیدی مرگبار روبرو نمی شوند. این کار چندان ساده ای نیست. و در بلاک باسترها کاملاً توسط "تایتانیک" غرق می شوند ، توسط آسمان خراش ها منفجر می شوند ، توسط اتوبوس ها سقوط می کنند و به روش های مختلف دیگر نابود می شوند. نکته اصلی این است که بیننده در تیتراژ پایانی ناخودآگاه فکر می کند: "خوب ، من نگران حقوق هستم!"
برخی از کارگردانان حتی فراتر رفته و مرگ را در فیلم های خود به شخصیت تبدیل می کنند. مرگ می تواند مردانه یا زنانه باشد ، مرعوب کننده باشد ، یا یک زن زیبا باشد. تصویر یک پیرزن داسدار ناامیدکننده است. قاعدتا مرگ سینمایی مدرن احساس دافعه ای بر نمی انگیزد. فقط این یک کار است که می آید زندگی شخصی را می گیرد.
توزیع کنندگان فیلم روسی شایسته ذکر جداگانه ای در زمینه مرگ در فیلمبرداری هستند. حتی در هالیوود با همه بدبینی و بیرحمی آن ، یک بار دیگر سعی می کنند مرگ را در نام فیلم ها ذکر نکنند. در گیشه روسیه ، این کلمات و کلمات یک ریشه به چپ و راست پراکنده شده اند. عناوین اصلی فیلم های "سلاح کشنده" ، "آکادمی مرگ" ، "دیو مرگ" ، "حکم مرگ" و بسیاری دیگر حاوی کلمه "مرگ" نیستند - این اصطلاحا عطر و طعم محلی است.
البته کارگردانان و فیلمنامه نویسان همیشه تشنه خون نیستند. آنها می توانند فیلمی درباره یک قهرمان جاودانه بسازند و با مهربانی شخصیت را زنده کنند یا حداقل او را به بدن شخص دیگری منتقل کنند. حتی ممکن است به او فرصت دهند با بازماندگان دنیای زندگی ارتباط برقرار کند یا آنها را ببیند. اما ، به هر ترتیب یا دیگر ، آنها با موضوع مرگ بازی می کنند. بعضی اوقات بسیار اصیل است.
1. در فیلم "Welcome to Zombieland" بیل موری در این نقش ایفای نقش می کند. در داستان ، او نقش خودش را در خانه خودش بازی می کند. در ایالات متحده شیوع بیماری زامبی وجود دارد و موری برای زنده ماندن آرایش مناسب را انجام می دهد. او در دنیای زامبی زنده ماند ، اما اوضاع به گونه دیگری در مردم رقم خورد. قهرمان جسی آیزنبرگ ، به نام کلمبوس ، کاملا منطقی زامبی را شلیک کرد که ناگهان در مقابل او ظاهر شد.
وقتی لباس مبدل فقط صدمه می زند
2. ولادیمیر اپیسکپوسیان بازیگر روسی حتی کتاب زندگی نامه خود را "جنازه اصلی روسیه" نامید ، بنابراین اغلب او مجبور است بر روی صفحه نمایش بمیرد. اپیسکوپوسیان در ارمنستان متولد و بزرگ شد. او کار بازیگری خود را در استودیوی "آرمن فیلم" آغاز کرد ، در فیلم هایی که بازی کرد جوانان تحصیل کرده و قهرمانان عاشق است. در اتحاد جماهیر شوروی و بعداً در روسیه ، در کمال تعجب بازیگر ، ظاهر او ایده آل با نقش شخصیت های شرور اصلی بود. او در فیلم "دزدان دریایی قرن XX" اولین قاتل را بازی کرد. سپس بیش از 50 فیلم وجود داشت که در آنها قهرمانان Episkoposyan کشته شدند.
اولین حضور ولادیمیر اپیسکوپوسیان به عنوان یک شرور
3. شان بین به دلیل مرگ بی پایان صفحه اش مدتهاست که قهرمان میم ها است. کاملاً از نظر ریاضی ، او از همه بازیگران پریشان ترین نیست. به احتمال زیاد ، مرگ بین به خاطر سپرده می شود زیرا اغلب اوقات قهرمانان او در پایان فیلم نمی میرند ، بلکه به میانه نزدیک می شوند. با این وجود ، اگر بین یکی از نقش های اصلی را بدست آورد ، باید تا پایان بازی کند ، مانند فیلم های "بازی های میهن پرستان" ، "چشم طلایی" یا مجموعه تلویزیونی "هنری هشتم". و چشمگیرترین کار در زندگی "اسپویلر پیاده روی" مرگ بورومیر در حماسه "ارباب حلقه ها" بود.
4- تاریخ سینمای جهان بسیاری از موارد خودکشی یا استعفا داوطلبانه تا حد مرگ را به خاطر هدفی می داند. به این ترتیب قهرمان بروس ویلیس در آرماگدون ، هیو ویوینگ در V برای وندتا و لئون قاتل ژان رنو درگذشت. قهرمان ویل اسمیت در فیلم "7 زندگی" ، شاید بتوان گفت ، یک مرگ کامل. او در حمام یخ به گونه ای خودکشی کرد که اعضای بدنش برای پیوند حفظ شد.
5- مگابلاک باستر "ترمیناتور -2" همزمان با دو مرگ حماسی مشخص شد. و اگر مرگ مایع منجمد و سپس شلیک شده T-1000 احساسات بسیار مثبتی را در بینندگان برانگیخت ، پس صحنه غوطه ور شدن آرنولد شوارتزنگر در فلز مذاب به وضوح باعث ایجاد متر مکعب اشک پسرانه در دهه 1990 شد. درست است ، همانطور که بعداً مشخص شد ، مرگ هر دو ربات انسان نما نهایی نبود.
6. همانطور که می دانید ، سر آرتور کانن دویل ، که ماجراهای شرلوک هلمز را توصیف کرد ، چنان که فکر کرد (کونان دویل رمان و رمان نوشت ، و سپس برخی از داستانهای مبتذل) از محبوبیتی که در او رخ داد بسیار ناراضی بود. داستانها به سادگی کارآگاه معروف را کشتند. هولمز به درخواست فوری مخاطبان باید زنده می شد. و این همان استعداد است - صحنه های مرگ ادعا شده و "زنده شدن" شرلوک هلمز چنان سوراخ و یکپارچه نوشته شده اند که عملاً هیچ یک از ده ها اقتباس از داستان های مربوط به شرلوک هولمز و همراه وی دکتر واتسون نمی توانست بدون آنها انجام شود.
7. نقاشی کوئنتین تارانتینو با نام "بدحجابی های نامهربان" در شخصی که در کوچکترین درجه ای با تاریخ جنگ جهانی دوم آشنایی دارد چیزی جز انزجار را بر نمی انگیزد. با این وجود ، ارزش تماشای حماسه درباره ابرمردان یهودی به خاطر صحنه های مغازه مسلسل سازی منتشر شده در آدولف هیتلر و آتش سوزی در سینما ، که در آن کل رهبری آلمان نازی سوخته بود ، ارزش دارد.
8- استیون سیگال فقط دو بار در فیلم ها کشته شد. بلکه فقط یک بار کاملاً کشته شد - در فیلم "ماچته" ، جایی که او یک شخصیت منفی نادر برای خودش بازی کرد. ارباب مواد مخدر ، با بازی سگال ، در پایان فیلم توسط دنی Trejo ، بازیگر Machete ، کشته شد. اتفاقاً ، این فیلم از یک تریلر خیالی ساخته شده است که در پروژه مشترک کوئنتین تارانتینو و رابرت رودریگز "گریندهاوس" نشان داده شده است. این ویدئو به قدری مورد پسند طرفداران قرار گرفت که به راحتی فیلم اکشن دیگری را از آن ساختند. اما مرگ سگال در فیلم "سفارش به تخریب" به نظر می رسد یک تمسخر از بیننده است. در اصل ، قهرمان او - سیگال در نقش یک سرهنگ نیروهای ویژه بازی می کرد - بسیار شایسته درگذشت. او به قیمت جانش به همکارانش اجازه داد از یک هواپیما به هواپیمای دیگر بروند. این اتفاق فقط در ابتدای فیلم رخ داد و نام سگال از همه اعضای گروه بلندترین بود.
دروغ های حماسی
9. "به طور کلی ، دوست پسر او احمق ها را تحویل داد و بچه در یک نقطه از یک سرپوشیده شروع به کار کرد. و در راه خروج فهمیدم - هیچ دوستی وجود ندارد و وجود ندارد. فقط دشمنان ، و جای آنها در حلقه یا پر است. " این بازخوانی کتاب Count of Monte Cristo نیست. این فیلم "Oldboy" ساخته جانگ ووک پارک کارگردان کره ای است که عملاً یک سری قتل های مداوم است. شخصیت اصلی که به هیچ وجه حبس خود را گذرانده است ، شروع به انتقام از همه اطراف می کند. انتقام او شامل تخریب فیزیکی هرکسی است که به دست او می رسد. همه ، هم زندانبان و هم گانگستر ، محکوم به فنا هستند. و هنوز در پشت شخصیت اصلی است که یک چاقو مدام بیرون می زند ... 
10. استیون کینگ ، نویسنده کتاب های پرفروش متعدد ، حتی در کتاب های چاپی ، حتی در فیلم نامه های فیلم ، از ترحم بیش از حد شخصیت های خود رنج نمی برد. به طور کلی یک "قبرستان حیوان خانگی" اساساً با برخورد یک پسران کوچک توسط یک کامیون بزرگ آغاز می شود. برعکس ، "مایل سبز" با اعدام یک مرد سیاه پوست و خوش رو ، به پایان می رسد ، اگرچه می توان به نوعی بخشش فرماندار فکر کرد. اما هنگام اجرای فیلم "مه" کارگردان و فیلمنامه نویس "فرانک دارابونت" از پادشاه وحشت پیشی گرفت. در کتاب کینگ "مه" که براساس آن فیلم فیلمبرداری شده است ، خانواده شخصیت های اصلی از دست هیولاهای ناشناخته نجات می یابند. Draytons با هم باقی می مانند ، البته با چشم اندازهای نامشخص. در این فیلم ، کارگردان قهرمان داستان را مجبور کرد شخصاً همه کسانی که زنده مانده اند ، از جمله پسر خودش را بکشد تا ببیند که ارتش در یک دقیقه به کمک آنها می آید.
"غبار". یک دقیقه پیش ، دیوید درایتون همه بازماندگان را کشت
11. آرواره های استیون اسپیلبرگ کوسه را به سلاحی محبوب برای قتل تبدیل کرد. با توجه به این واقعیت که کوسه ها در زندگی واقعی به ندرت به مردم حمله می کنند ، حتی بسیار محبوب. علاوه بر این ، با وجود امکانات مدرن سینما ، شلیک یک حمله کوسه بسیار آسان تر از گروه فیلمبرداری "فک ها" است ، که یک مدل عظیم از یک شکارچی زیر آب را زیر آب می کشد. حمله کوسه در فیلم "دریای آبی عمیق" بسیار موثر نشان داده شده است. هیولای دندانه دار مونولوگ متخصص کوسه - با بازی ساموئل ال جکسون - را قطع می کند و او را با یک ضربه به عمق دریا می کشاند.
12. صحنه اعدام شخصیت های اصلی فیلم "بانی و کلاید" (1967) حتی در دوران مدرن بیش از حد وحشیانه به نظر می رسد. و این نوعی شورش نوجوانان بود. 30 سال قبل از بانی و کلاید ، فیلمسازان آمریکایی مقید به Hayes Code بودند - لیستی از مواردی که اجازه نمایش در فیلم ها را نداشتند. بدتر از همه ، این لیست با ملاحظات کلی تکمیل شد که گسترده ترین تفسیر را مجاز می دانست. در دهه 1960 مشخص شد که این قانون با روح زمانه مطابقت ندارد. این در یک فیلم یا فیلم دیگر نقض یا دور زده شد ، اما کم کم در همه جا. در بانی و کلاید ، سازندگان تقریباً همه چیز را یک باره شکستند. در اینجا عاشقانه جنایت ، و رابطه جنسی خارج از ازدواج ، و صحنه های دقیق سرقت وجود دارد و در پایان ، مانند گیلاس روی کیک ، اجساد بانی و کلاید ، که با دوش سرب پر شده است. پس از موفقیت چشمگیر فیلم ، کد Hayes لغو شد. از سال 1968 ، سیستم آشنا به محدودیت های سنی شروع به کار کرد.
13. در سال 2004 ، فیلم مل گیبسون ، مصائب مسیح منتشر شد. او نه تنها با تفسیر برخی از وقایع آخرین روز زندگی عیسی مسیح که برای زمان تحمل ما بسیار آزاد بود ، مخاطب را شوکه کرد. فیلم با صحنه ای مداوم از شکنجه ، ضرب و شتم و عذاب مرگبار حضرت عیسی (ع) که بیش از 40 دقیقه طول می کشد ، پایان می یابد. با وجود انتقادات ناگهانی ، این فیلم بیش از 500 میلیون دلار فروش داشت. وی حتی توسط پاپ ژان پل دوم مورد تمجید قرار گرفت.
14. ظاهراً بعضی از کارگردان ها نسبت به انتقاد مخاطب حساس هستند. چگونه دیگر نمی توان فراوانی تصاویری را که در آن افرادی که به سینما می آیند می میرند؟ بنابراین ، در فیلم ایتالیایی "شیاطین" همین شیاطین ابتدا افراد ساده دل را با آگهی های تبلیغاتی رایگان به سینما می کشانند و سپس سالن نمایش را تقریباً تمیز می کنند. تماشاگری که در تماشای همسایگان در سالن سینما تداخل ایجاد می کند در فیلم "فیلم ترسناک" قربانی سایر بازدید کنندگان سینما شد. ایده بدی نیست ، اما فیلم تحقق آمیز متوسط "ناپدید شدن در خیابان هفتم" با این واقعیت آغاز می شود که پس از خاموشی کوتاه از سالن سینما ، همه تماشاگران ناپدید شدند - تاریکی آنها را بلعید. خوب ، شایان ذکر است که یک بار دیگر از کوئنتین تارانتینو ، در "بدحجاب های بدجنس" که سینما را به یک کوره جنازه رهبری نازی و شخصاً آدولف هیتلر تبدیل کرد.
شیاطین در سینما
15- نام بردن از موفق ترین قهرمان فیلم در گرفتن زندگی از نوع خودش دشوار است. در مورد طیف گسترده ای از تخریب کنندگان چطور؟ یا به عنوان مثال ، در سریال تلویزیونی كانادایی كه چندان شناخته نشده است ، Lexx ، قهرمان داستان 685 میلیارد انسان را در 94 سیاره كشته است. او به طور کلی در یک سفینه فضایی ایجاد می شود که در اثر تخریب سیارات ایجاد شده است. اگر "ضررهای تأیید شده" ، یعنی شخصاً قتل هایی را محاسبه کنیم ، کلایو اوون از فیلم "به آنها شلیک کنید" در این میان پیشتاز است که 141 کشته دارد. به نظر می رسد 150 نفر توسط قهرمان فیلم ژاپنی "شمشیر انتقام 6" 1974 كه انتقام همسرش را گرفت ، كشته شده اند. با این وجود بعید است که این فیلم به غیر از طرفداران بسیار خونسرد سینمای ژاپن توسط شخص دیگری دیده شود. این رکورد می توانست توسط جان پرستون از فیلم تعادل ثبت شود ، اما شخصیت کریستین بیل وقت زیادی را برای نمایش تلف می کند. اما حتی در این صورت ، نتیجه وی 118 جسد است. در فیلم "Hotheads 2" ، یک پیشخوان که تعداد قتل ها را نشان می دهد در یک لحظه روی صفحه ظاهر می شود ، و یک بنر فیلم را خونین ترین خون تاریخ اعلام می کند. با این حال ، در واقع ، توپپر هارلی (چارلی شین) موفق به کشتن تنها 103 نفر می شود. "آنها را شلیک کنید." انگشتان شکسته انتقام مانعی نیست
